Cours écrire ton court est un concours de scénarisation de court métrage de fiction offrant à sept scénaristes émergents une expérience de mentorat hors du commun.
Sur une durée de trois mois, les finalistes sont encadrés par des conseillers à la scénarisation jusqu’à la rédaction d’une version finale de leur projet de court métrage. Ils et elles bénéficient en outre de formations et de rencontres.
Les finalistes courent la chance de remporter le grand prix d’une valeur de près de 150 000 $ en soutien financier, matériel et services, avec un passage accéléré en production de leur projet de court métrage.
Destiné aux scénaristes émergents de partout au Québec, le concours Cours écrire ton court sera de retour en 2027 et sera sans thème imposé.
L’appel d’inscriptions sera lancé le 14 septembre 2026. Les participants auront jusqu’au 14 octobre pour déposer leur scénario, en français ou en anglais.
Une rencontre d’information virtuelle sur le concours sera tenue à la fin du mois d’août.
Plus de détails à venir!
Les lauréates et lauréats du concours ont été dévoilés le 21 mars 2026 dans le cadre du Festival REGARD :
Grand prix décerné à Timur Aslaev pour Sasha
Prix SARTEC remis à Alexandre Thériault pour Fake
Prix Bureau du cinéma de Saguenay remis à Sandra Tomaylla pour Duchessa
Prix WGC remis à Day’s Lee pour The Devil’s Flowers
► Lisez le communiqué de presse pour plus de détails.
Montréal
Conseiller WGC :
Adrian Wills
Brossard
Conseillère WGC :
Lynne Kamm
Montréal
Conseiller SARTEC :
Guillaume Lambert
Montréal
Conseillère SARTEC :
Christine Doyon
Montréal
Conseiller SARTEC :
Marc-Antoine Rioux
Chicoutimi
Conseiller SARTEC :
François Avard
Québec
Conseillère SARTEC :
Chloé Cinq-Mars
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Halima Ouardiri, grande gagnante du concours 2008
« Ma participation à Cours écrire ton court a complètement changé ma vie. C’était mon premier film, et donc ma toute première sélection dans un contexte professionnel. Cette expérience m’a donné beaucoup de force, beaucoup de confiance et de précieuses connaissances sur l’écriture d’un scénario. J’y ai aussi rencontré d’autres cinéastes aussi passionnés et motivés que moi, avec qui j’ai pu échanger et nourrir ma réflexion. Et, cerise sur le gâteau, j’ai eu la chance de gagner le concours et de réaliser mon premier court métrage, Mokhtar, qui a ensuite connu une très belle vie en festivals. Cours écrire ton court est un de mes meilleurs souvenirs de scénariste. »
Julie Gauthier, finaliste du concours en 2013
« Le programme Cours écrire ton court a été précieux dans mon parcours de scénariste. Au-delà des apprentissages concrets, il m’a permis de sortir de l’isolement souvent associé à l’écriture, de créer des liens stimulants avec d’autres auteuristes et professionnel·les du milieu tout en renforçant la confiance parfois fragile que nous avons envers notre pratique d’écriture. »
Karan Sing, finaliste du concours en 2020
« Ma participation à Cours écrire ton court a été un moment pivot dans ma carrière. J’ai eu l’opportunité d’élargir mon réseau, j’ai trouvé un producteur grâce au concours, et nous avons produit le film Pass the Salt. »
Le grand prix Cours écrire ton court est remis, par un jury, au scénario le plus achevé et démontrant le meilleur potentiel cinématographique. L’ensemble du prix permettra au scénario gagnant d’être porté à l’écran, s’il répond aux exigences du concours.
Soutien au scénario gagnant
► Un montant de 8 000 $ remis par la SODEC.
► Un montant de 1 500 $ remis par Télé-Québec.
Soutien de la SODEC en production
► Une subvention à la production d’un montant pouvant atteindre 115 000 $. Le tout est sujet au respect des conditions d’admissibilité au programme d’aide à la création émergente au moment du dépôt de la demande d’aide en production ainsi que de l’approbation par la SODEC de la proposition en production du scénario lauréat.
Une licence de diffusion
► Obtention d’une licence de diffusion du court métrage gagnant par Télé-Québec.
Prix offert par Post-Moderne
► Une valeur de 10 000 $ en services de postproduction.
► Une projection privée du film au Cinéma Moderne à Montréal.
Différents prix offerts en équipements de tournage et service de postproduction
► Une valeur de 4 000 $ offert par Bande à part en location de salles pour le montage et le mixage sonore.
► Une valeur de 5 000 $ offert par Bande Sonimage en service de location d’équipements.
► Une valeur de 5 000 $ offert par Paraloeil en équipements et services.
► Une valeur de 5 000 $ offert par SLA en location d’équipements de tournage.
► Une valeur de 5 000 $ offert par Spira en équipements et services.
Services juridiques
► Une valeur de 1 000 $ en services juridiques pour la production du court métrage offert par le cabinet Lussier & Khouzam.
Consultations
► Une rencontre d’information avec des représentants de la direction générale du développement et de la production audiovisuelle de la SODEC.
► Une rencontre d’information sur le crédit d’impôt avec des représentants de la direction des mesures fiscales de la SODEC.
La contribution de chacun des partenaires peut être conditionnelle à l’obtention par la gagnante ou le gagnant du soutien à la production de la SODEC.
► Une bourse de 2 000 $ et trois heures d’accompagnement personnalisé supplémentaire remis à l’autrice ou à l’auteur du scénario de langue française qui se démarque le plus par sa qualité, son inventivité et son état d’achèvement, autre que le grand prix.
► Un montant de 2 000 $ récompensant le scénario anglophone le plus achevé, autre que le grand prix.
► Un montant de 2 000 $ remis au scénariste ayant ancré son récit dans des lieux mettant en valeur la richesse du territoire avec des personnages marqués par une réalité régionale québécoise distincte.
► Un certificat de réduction d’une valeur de 350 $ offert par L’inis à l’achat d’un cours à la carte ou d’un microprogramme.
► La participation à une présentation sur la postproduction dans le cadre d’une visite aux locaux de Post-Moderne.
| Merci au modérateur de la 25e édition du concours, Daniel Racine, critique de cinéma et programmateur de festivals |
Les activités se sont tenues du 14 janvier au 22 mars 2026.
Les finalistes ont participé à plusieurs sessions de développement créatif au cours desquelles elles et ils ont bénéficié de diverses formations (du 14 au 18 janvier 2026 à Sherbrooke, du 19 au 22 février 2026 à Montréal et du 18 au 22 mars 2026 à Saguenay).
Plusieurs activités professionnelles se sont également tenues dans le cadre du Festival REGARD, festival international du court métrage à Saguenay qui a eu lieu du 18 au 22 mars 2026.
Pour participer au concours, il faut posséder une expérience jugée appropriée par la SODEC, soit, par exemple, avoir mené à terme au moins une œuvre audiovisuelle narrative ayant connu une diffusion professionnelle reconnue par la SODEC.
La SODEC reconnaît comme une diffusion professionnelle :
► Une diffusion au Québec par un télédiffuseur (Radio-Canada, TVA, Télé-Québec, etc.)
► Une projection au Québec en salle de cinéma (les spectateurs ayant payé pour assister à la projection)
► Une projection dans un festival au Québec, au Canada ou à l’international reconnu par la SODEC ayant un processus sélectif (RIDM, FNC, Fantasia, Regard, TIFF, Festival international du film d’animation d’Annecy, Festival du court métrage de Clermont-Ferrand, etc.)
► Une diffusion sur une plateforme numérique reconnue par le Bureau de certification des produits audiovisuels canadiens (BCPAC). Voir les détails.
Les projections publiques sans processus sélectif ou autres événements ponctuels ne sont pas considérés comme des diffusions professionnelles.
Sont considérés comme émergents les scénaristes qui possèdent un minimum d’expérience professionnelle sans pour autant avoir déjà intégré les circuits usuels de financement.
À titre d’exemple et sans que ce ne soit limitatif, une ou un scénariste ayant scénarisé minimalement un court métrage de fiction, une publicité, un vidéoclip, un épisode d’une websérie diffusé professionnellement au Québec aurait l’expérience minimum requise. À contrario, une ou un scénariste ayant déjà scénarisé un long métrage de fiction qui a été produit et exploité au Québec de manière professionnelle serait jugé(e) trop expérimenté(e) pour être admis(e) au concours.
Vous n’êtes pas admissible au concours, si :
► vous avez déjà scénarisé un long métrage ayant connu une diffusion professionnelle reconnue par la SODEC;
► vous avez déjà reçu du financement de la SODEC dans le cadre de son programme d’aide en production aux volets 1 et 3, et ce, dans le poste visé dans le programme d’aide à la création émergente.
Non, il n’y a aucune limite d’âge pour être admissible.
Le statut pris en compte est celui au moment du dépôt et tout au long de la période des activités du concours. Les étudiants à temps plein au 2e et 3e cycle universitaire sont admis.
Les participants déposent à titre individuel en tant que scénaristes et n’ont pas l’obligation d’être liés à un producteur ou à un réalisateur à la date de leur inscription au concours.
Oui, les projets portés par deux scénaristes peuvent être déposés au concours. Les profils des deux scénaristes seront étudiés pour valider l’admissibilité au concours.
Oui. Vous pourrez le déposer sous forme d’ébauche au programme d’aide à la création émergente ou dans sa forme scénarisée avec une entreprise admissible au volet 2 du programme d’aide à la production. Pour en savoir plus sur les programmes :
► Programme d’aide à la création émergente
► Programme d’aide à la production
Oui. Vous pourrez le déposer au volet 2 du programme d’aide à la production avec une entreprise admissible au programme. En savoir plus sur le programme.
Les projets peuvent être déposés en français ou en anglais. Deux candidats anglophones participeront au concours.
Tous les genres de films de fiction (incluant les films d’animation) sont acceptés.
Le scénario pourra comporter un maximum de 12 pages, police courrier 12. La page titre n’est pas comptabilisée dans les 12 pages.
Pour la réussite de votre expérience au concours, votre présence est indispensable sur l’ensemble des activités.
Les frais d’hébergement, de déplacement et de subsistance sont couverts afin d’assister aux ateliers à Sherbrooke, à Montréal et à Saguenay pour les scénaristes n’habitant pas dans la région où se donne l’atelier ou suffisamment près.
Les finalistes sont joints à la mi-décembre. La SODEC communiquera uniquement avec les candidats dont le projet aura été retenu. La liste des finalistes retenus sera annoncée à la fin décembre.
La sélection est sans appel. Aucun commentaire portant sur l’évaluation des candidatures, y compris l’admissibilité, ne sera communiqué aux candidats non sélectionnés.
